アップロード画像を実写と厚塗りのアイソメトリックアートに変換する指示文

私がアップロードした各写真をそれぞれ独立した高級デザインポスターとして制作してください。コラージュ（多画像の合成）は行わず、各写真ごとに単独で出力してください。全体は3:4の縦構図とし、上下2つの領域の高さは厳密に1:1（それぞれ画面の50%）とします。

上半部分は元の写真を保持し、主体の構造、リアルな質感、自然な光影、元の色彩の雰囲気を保ちます。わずかな上質な写真的レタッチ（ハイエンドなフォトグレーディング）のみ行い、アート雑誌や独立出版物、展覧会写真のような質感に仕上げてください。画面比に合わせて空や地面、環境背景を自然に拡張して構いませんが、主体を引き伸ばしたり歪めたり変更してはいけません。

下半部分では写真から最も認識しやすい**主体、輪郭、姿勢と物語的関係**を抽出し、**アイソメトリック／軸測式の3D空間ロジック**に基づいて精緻な厚塗りミニチュア風景として再構築してください。主体は平面的なイラストではなく、明確な体積、構造、前後関係、安定した着地点を持つ立体的な縮小実体であるべきです。元の被写体の最も重要な識別的特徴は保持しつつ、視点や比率を適度に整理して、統一された軸測空間内でより完全に、明瞭に、彫刻的に見えるようにしてください。

主体は厚塗りの絵具で形成された**テーマ色域**の上に配置してください。色塊は単なる矩形背景ではなく、原図の内容に応じて水面、地面、道路、草地、光帯、岸線、影、その他主題に関連する空間スライスへと変換し、アイソメトリック透視方向に沿って自然に延長されるべきです。主体は色塊と現実的な空間関係を持たなければなりません（着地、埋め込み、貫通、延長、反射、波紋、投影、局所的なはみ出し等が可能）。こうして二维の厚塗り筆致と三次元主体が巧妙に接続されるようにしてください。

構図は主体の体量、向き、運動方向に応じて自動適応し、**斜め軸測、安定した重心、前後の奥行き、大面積の余白**によってプロフェッショナルな空間秩序を構築してください。主体は通常、色塊のキーポイントに配置し、機械的なセンタリングは避けてください。色塊は視線誘導と透視の延長を担います。必要に応じて低ウェイトの雲、太陽、植物、波紋、抽象的な自然モチーフを少数配置して前後層を形成してもよいですが、第二の視覚的中心を作らないでください。

描画言語は**立体ミニチュアモデル × 厚塗り油彩 × リアルな紙面**の融合で表現してください。主体のディテールは精緻で体積が明確であり、周辺環境にはスクレーパー跡、厚塗りの絵具の堆積、起伏のあるエッジや手作業の筆跡を残してください。雲、水、地面、光はレリーフのような油彩の厚みを帯びてもよく、『実際の模型がまだ乾いていない油絵具の上に立っている』という触覚的な錯覚を生むようにしてください。

配色は上半分の写真から**もっとも明るく、鮮やかで、主体の精気を最もよく表す色**を抽出して再調色し、明度・純度・生命感を高めてください。大面積にはクリーンな暖白を呼吸空間として用い、透き通った主色と少量の太陽のような暖色のポイントでアクセントをつけます。全体は明るく、癒し系で鮮やかかつ上質にし、グレーでくすんだ色、低調で沈んだ色、モランディ調、蛍光っぽさ、安っぽいキャンディーカラーは避けてください。

文字は最小限に抑え、写真の主体、場所、感情、象徴性から短いタイトルを抽出し、ごく少量の副文、番号、またはミニ注釈を添えてください。タイポグラフィは繊細で抑制的にし、軸測方向、厚塗り色塊の縁、または余白領域に沿って配置して空間透視と巧妙に呼応させ、画面に独立して貼られたタイトルのようにならないようにしてください。

全体として**アイソメトリックの立体主体 × 厚塗り色域 × 明るく癒し系の配色 × リアルな紙面 × 大面積の余白**という視覚関係を表現してください。主体が建築、人物、動物、植物、器物、交通手段、自然景観のいずれであっても、三次元の主体が厚塗り色塊で構成された空間に本当に「立ち、育ち、存在している」ように見せてください。平面的なテクスチャ貼り付け、ありきたりなイラスト、プラスチック感のあるCG、おもちゃ的な模型感、テンプレート化されたミニチュア表現は避けてください。

入力画像

概要

変換したい写真を1枚アップロードし、このプロンプトをそのままコピー＆ペーストして実行する。（※人物の写真を変換する場合は、対象の顔立ちやアイデンティティが変化しないよう、ツール側で同一性を厳密に保つ設定を行ってから実行してください）